A ellos les debemos que la escena tenga imaginería con talento, son los Da Vinci de la working class.
Actualización 7 – Gracias por vuestras aportaciones
En este artículo haremos un repaso a los dibujantes y diseñadores que han dejado huella en el mundo del ska y de la escena skinhead.
John “Teflon” Sims
Encargado de la imagineria que tenemos de la 2tone, los blancos y negros a tope, los cuadrados de ajedrez, las fotos en B/N saturadas del punk han hecho que su estética dure hasta nuestros dias.
Jerry Dammers, con la ayuda de Horace Panter y los diseñadores gráficos John “Teflon” Sims y David Storey, crearon obras de arte que se convertirían en centrales para 2 Tone Records. El logotipo representa a un hombre con un traje negro, camisa blanca, corbata negra, sombrero de pastel de cerdo, calcetines blancos y mocasines negros. Llamado “Walt Jabsco”, el personaje ficticio se basó en una fotografía de Peter Tosh, un ex miembro de los Wailers. Walt obtuvo su nombre de una vieja camisa de boliche estadounidense que poseía Dammers.
Como olvidar las Loafers del Dance Craze, pues también son obra suya. Muchos de los posters de la 2tone así como las versiones de Walt son obra de Teflon.
Si no puede asistir a loas exposisciones en el Reino Unido, Sims también tiene un sitio web que vende copias de las impresiones. Visita y mira, hay algunas piezas increíbles en venta en 2-Tone Posters Web site .
Mick Furbank
Poeta inglés, intérprete y artista de Leeds, West Yorkshire. Probablemente mejor conocido por su arte skinhead..probablemente no, seguro. Quién hizo el mítico Skinhead Crucificated? él.
Vinculado a la tienda The Last Resort de londres, les hizo muchos diseños de camisetas que se mantienen hasta nuestros dias.
Steve Friel
Uno de mis artistas favoritos, sólo por la portada ya vale la pena tener los discos que ha diseñado, en Discogs podeis consultar la lista de los discos realizados.
Quien no recuerda al skaster de Skank o de Ska for ska’s sake? cuantas veces habrá sido tatauado? Steve convierte la ilustración de los discos en una obra de arte.
UK Ilustrador / dibujante británico mejor conocido por su obra de arte en los lanzamientos de álbumes de ska del Reino Unido de finales de los años ochenta. Friel fue en algún momento artista oficial de Bad Manners y ahora es dibujante con el nombre de Siaga.
Wanja Glökler
Maravillosas ilustraciones que realiza la voz del grupo alemán de tercera ola The Butlers, a cada Ska… Ska… Skandal! se superaba. Aquí teneis algunos ejemplos:
Bob Fingerman
Es un dibujante de cómics estadounidense nacido en Queens, Nueva York, mejor conocido por su serie de cómics Minimum Wage (Fantagraphics Books).
En 1984, cuando todavía era estudiante en la Escuela de Artes Visuales de la ciudad de Nueva York, firmó un contrato para producir una serie de parodias cómicas de la serie de cómics italiana RanXerox exclusivamente para el mercado europeo, incluyendo L’Écho des savanes de Francia y Comics USA y El Vibora de España. Después de hacerse amigo de chicos que trabajaban en Forbidden Planet que formaban una banda de ska, The Toasters, dibujó la portada y la contraportada de su primer LP en 1985. Siguió siendo su dibujante de portadas de cabecera
Fingerman trabajó en los campos dispares de la sátira infantil, la pornografía y la ilustración, produciendo trabajo regularmente para la revista Cracked, SCREW, Penthouse, Hot Talk, Heavy Metal, National Lampoon, High Times, Village Voice y otras publicaciones periódicas. Wikipedia
Lew Stringer
Tom Thug fue una tira cómica británica de larga duración, publicada por primera vez en Oink! en mayo de 1986, luego se mudó a Buster. Creado por el dibujante Lew Stringer, su padre skinhead animó a Tom a ser un matón escolar como él solía ser. Sin embargo, Tom era tan incompetente que ni siquiera podía atar los cordones de sus botas. A medida que avanzaba la tira, cada problema mostraría los intentos de Tom de intimidar a menudo con consecuencias chungas para él.
La tira demostró ser lo suficientemente popular como para transferirla a Buster cuando Oink! doblado en 1988. Cuando el editor Allen Cummings le pidió que enfocara las historias sobre Tom en la escuela, la tira se sometió a un cambio de título a Skooldayz de Tom Thug (una parodia solo en nombre de Tom Brown’s Schooldays). Allí, Tom Thug continuó ejecutándose hasta diciembre de 1999 (último número de Buster), aunque los últimos años fueron reimpresiones de historias anteriores debido a recortes presupuestarios por parte del editor. Sin embargo, durante su carrera, Tom Thug se había convertido en una de las tiras más populares del cómic e incluso reemplazó al personaje principal Buster en la portada en ocasiones.
Reg Smythe
Nuestro entrañable y políticamente incorrecto icono de los hooligans de todo el mundo. Chistes irreverentes que hoy se podrian pagar con carcel.
Andy Capp es una tira de prensa británica creada por el historietista Reg Smythe (1917–1998) para los periódicos The Daily Mirror y The Sunday Mirror en 1957. Su formato original era de una sola viñeta, pero posteriormente se expandió hasta cuatro. La tira es ahora dibujada por Roger Mahoney, quien reemplazó a Smythe tras su fallecimiento en 1998. Creators Syndicate la distribuye internacionalmente. Su protagonista ha sido comercializado como mascota de una línea de aperitivos (Andy Capp’s fries) y una difunta cadena de cursos de minigolf en Brevard County, Florida.
Sean Taggart
Ilustrador y artista estadounidense. Comenzó su carrera a principios de la década de 1980 haciendo folletos y portadas de álbumes para bandas en la escena Hardcore de Nueva York, como Agnostic Front, Murphy’s Law y Cro-Mags, y fue el artista de la icónica portada del primer álbum de Crumbsuckers. NYCxHC
Brendan Mccarthy
Un comic raro salió a escena en 1992, se trataba de SKIN..De 1957 a 1961, se introdujo un nuevo medicamento como sedante para mujeres embarazadas: la talidomida. Nunca llegó a los Estados Unidos porque causó una gran cantidad de defectos de nacimiento, y las personas todavía viven con las consecuencias de este medicamento hasta el día de hoy. Skin es una controvertida novela gráfica que nos trae la historia de Martin Atchinson, un hijo de talidomida, un “niño de foca” con las manos que salen de sus hombros, que vivía entre skinheads en la década de 1970 en Londres y hambriento de venganza.
Brendan McCarthy es un artista y diseñador británico que ha trabajado para cómics, cine y televisión. Co-escribió la película Mad Max: Fury Road. Os animamos a que leais su biografia en la Wikipedia.
Alteau
Dibujante de comics francés, lleva casi toda la vida dibujando siguiendo la línia del comic francés/belga Fuera Borda(asterix, spirou, pitufos, Lucky Luke, etc), de hecho su primera publicación fué en la revista Spirou a los 14 años.
Destaca por las portadas de discos de the Templars y Klasse Kriminale, que se han convertido en trabajar para más grupos que cualquier otro ilustrador.
Ha sido el cantante de The Herberts (Old School Oi!) The Bad Lieutenants (1977 Punk-Rock) y Salvation City Rockers (Street-Punk Reggae.)
Puedes seguirlo en instagram.
Txarly Brown
Ilustrador y diseñador gráfico barcelonés centrado en la industria musical. Coleccionista y discjockey. En 1991 recopiló bajo el subsello de Semaphore Holanda “Sock It Records” los Lps “Latin Ska Fiesta” y “Latin Ska Fever” punto de partida de la escena skatalítica nacional. En 1995 funda Novophonic Diskak en San Sebastián. Más tarde, como músico experimental, publicó sendos discos como Camping Gaz (Universal, 2001) y The Nairobi Trio (Enter Music, 2002). Se dedicó a coleccionar viejos discos de corte rumbero y flamenco para samplear en sus producciones electrónicas. Ahí nació su afición a la rumba catalana e inicia una nueva etapa de obsesión por ese sonido, que le lleva hasta nuestros días. En 2006, tras un exhaustivo trabajo de documentación y rastreo de discos, desarrolla el proyecto de recopilación “Achilifunk Gipsy Soul 1969-1979” (Lovemonk, 2007), cuya presentación le lleva de gira por toda Europa y al que le seguirá “Más Achilifunk”, 2009, presentado en Berlín, Múnich, Londres, Sonar’09, PopArb…
Precursor del skazine FBI (Fuentes Bien Informadas) de Barcelona, pionero donde los haya, con el fanzine de más calidad dedicado al mundo del ska.
Puedes seguirlo en instagram para ver como le va la vida.
Azagra
Es lo primero que leiamos del Jueves al comprarlo, o cuando nos lo traian al hospital, o cuando nos lo regalaba nuestro tio enrollao. Con pocos años era la manera de enterarte de como estava el mundillo underground estatal, claro está, en la época que no habia internet ni moviles y que íbamos con taparrabos tocando el tam tam. La época en la que dibujaba en el Makoki y el Jueves.
Azagra estaba al tanto de todas las movidas y nos informaba, como si de un telediario se tratase, de todos los discos, conciertos, penyas, radios, noticias que pasaban en este submundo nuestro. Siempre ha colaborado con casas okupas, radios libres, eventos libertarios o cualquier otro tema que le motivase.
Con él nos enteramos de la evolución del movimientos skinhead, los Reds y los fachas, las brigadas Negu Gorriak, SHARP, los tradicionalistas, el Oi! reborn, y un largo etc.
Ha realizado portadas de discos y cassetes para gente como Pisando fuerte y Monstruación, actualmente sigue con los comics haciendo albums como el Último aragonés vivo o Durruti, y que siga mucho tiempo más! Larga vida al PGB!
Pep Pérez
Vi su trabajo por primera vez en los flyers del Scooter Run de Manresa, era un nivel de dibujo muy superior a los flyers que se veian por ese tiempo de los 90’s. Por un tiempo pensé que los flyers los hacia Max, el dibujante de Peter Punk, pero era un miembro de la misma escuela hijos de Tintin y Spirou. Dibujos limpios y proporcionados, de cada uno podría salir una camiseta o pegatina.
Cuando cayó en mis manos el comic de Raúl el rude lo entendí todo, este tió es una puta máquina. Dibuja cojonudamente bien y las historias son buenisimas, mezcla de Makoki y Peter Punk ambientado en nuestra escena skinhead, es insuperable! Si alguna vez puedes dar con el quizás puedas contratarle.
Ha colaborado en fanzines y hecho varios comics, dezconozco si ha hecho algun disco pero si que es pintor como Pep Pintor Pop, Si álguien sabe más cosas por favor comentar el artículo.
Gurru & Ramone
A finales de los 80’s principios de los 90’s pudimos encontrar en la revista Makoki las aventuras The Zkin Black, un grupos de skins anarkistas negros (en aquella época, para la gente que no estava metida en la escena, ser negro y skin era antagónico). Hubieron varios números de Makoki con las aventuras y desventuras de este grupo skinhead, pero nunca se hizo ningún album y no han vuelto a aparecer.
Chema Skandal
Este tipo ha hecho más obra en 10 años que muchos en toda su vida. Ha conseguido un estilo propio muy reconocible, y la verdad que maravilloso. Ha marcado la escena skinhead de la década de los 10’s y esperamos que la siga marcando.
Ha trabajado para grupos com Dr. Ring Ding o Intensified, saca el fanzine Tritón y sus recursos gráficos se ven plasmados en soportes de todo tipo, ya sean camisetas, parches, posters que puedes adquirir en su Bigcartel.
Puedes seguirlo en Instagram o ver sus discos para coleccionarlos en Discogs.
Esperamos que el hombre detrás de la máscara no deje nunca la lucha libre skinhead.
Jack Domon
Saxofonista de Skarface desde los primeros 90’s y su creador de portadas desde el primer disco. Jack es dibujante de comics seguidor de la línea francesa / belga y ya ha hecho un puñado de ellos, no vais a tener ningun problema en encontrarlos. Varios de sus comics son de temática futbolera. Tmbién ha hecho la nueva imagen del programa de radio El Inspector.
Si vais a algun concierto de Skarface pillaros algo de merchandising que seguro que tiene su firma. Podeis seguirlo en instagram y sus comics estan en muchas librerias online.
Rosa Codina
Rosa Codina nació el mismo año de 1987 en que se desarrolla la historia de Rompepistas. Lo hizo en Ordal, un pueblo del Alto Penedés, en la provincia de Barcelona, rodeado de viñas y montañas. Aunque allí la gente se pasa la vida en la viña, Rosa decidió desmarcarse y orientó sus pasos hacia el cómic y la ilustración, desoyendo con muy buen criterio todas las voces que le desaconsejaban el dibujo como forma de vida. La podeis seguir en instagram y ver más comics suyos.
En su primera novela gráfica, Rosa Codina adapta la novela de iniciación de Kiko Amat sobre los años salvajes de la adolescencia. Podeis conseguirla en la web de Ediciones La Cúpula.
Tatsiana Kaktus
Magnífica ilustradora de Polonia, con un estilo limpio y colorido que va desde el comic antiguo años 20 hasta el estilo tattoo. En su instagram podreis ver su eclepticismo de estilos y en Etsy podreis conseguir su material.
Mucho estan tardando en ficharla para discos, posters y merchandising; las nuevas generaciones suben muy preparados, larga vida!
Peter O’toole
Conocí su obra por los poster que vendian para apoyar al London International Ska Festival: Su estilo recurda un poco al del comic Torpedo. No sé nada más de él solo que tiene un web donde podeis comprar su obra y el instagram para seguirlo. Es ilustrador freelance así que podeis contratarlo.
Celya Skinbyrd
Ilustradora, tatuadora y lo que se proponga. No sabemos si ya ha trabajado para algún grupo musical pero queda bien claro al ver su trabajo que ya tendria que haber hecho alguna portada.
Si quereis seguir su trabajo o pillar sus láminas en este instagram pero si quereis un tatu fetén podeis seguirla en su otro instagram.
Alberto Oyarbide
Dibujante y creador tanto de portadas de discos como de posters para conciertos, puedes seguirlo en su web o en istagram. Es álguien muy metido en la escena, pero mucho mucho..como Airglamboy ha sido bajista de Granadians durante 10 años, aparte ha formado parte del grupo Superagente 86 y de la formación original de The Refrescos (!!!! ..que te parece?), también ha sido dueño de la tienda Upbeat (referente de la escena ska madrileña), casi que mejor curriculum imposible, a ver cual es su próximo proyecto.
Malwina Siedlecka
Parece que Polonia está en ebullición. Tal cual pone en su instagram: Camisetas pintadas a mano / pinturas acrílicas / ilustraciones / diseño.
Hardmod Chris
Dibujante skinhead de Marsella, vamos a ver donde llega. De momento puedes seguirlo en instagram por si le quereis hacer alguna propuesta.
John Sierra
Dibujante, pintor y tatuador, un todoterreno colombiano con mucho talento. Mírate su instagram si necesitais portadas de discos, camisetas, cuadros o pegatinas.
Dan Witz
Artista callejero y pintor realista de Brooklyn, Nueva York. Creció en Chicago, IL, y se graduó en 1981 de Cooper Union, en el Lower East Side de la ciudad de Nueva York. Witz, constantemente activo desde finales de la década de 1970, es uno de los pioneros del movimiento de arte callejero.
Destacan sus obras de pogos con mogollón de gente, nunca has visto a tantos skins juntos en un cuadro. Es un artista muy cotizado, tanto que lo contrató Dior en 2017 para hacer una línea de ropa con tabla de skate incuida. En www.danwitz.com podreis obtener piezas suyas..si soys de clase alta claro porque eso no lo paga cualquiera.
Tobi Dahmen
Ilustrador Alemán con mucha maña. Destaca su obra de comic Fahrradmod y las ilustraciones para el festival This Is Ska de Alemania. Se nota la influencia de la escuela franco-belga (asterix, spirou, lucky luke, tintin…). Actualmente en Utrecht donde trabaja como ilustrador, con medio siglo a sus espaldas no ha dejado de lado su escena favorita..la hardmod. Su comic Fahrradmod todavía no está publicado en castellano, ni en euskera ni catalán..ni siquiera en inglés, a ver si álguien se anima.
Para contratarlo o comprar sus dibujos en una amplia gama de productos, podeis ir a su web www.tobidahmen.de o seguirlo en instagram.
Marella Moon
Ilustradora de Brooklyn NY con un talento fabuloso y un estilo fresco y muy contundente. Solo ver sus ilustraciones te transporta a las dibujos de las revistas de loas años 60’s, pero actualizado. Ilustradora currando en publicidad y dándole caña a su trabajo por todos lados, si teneis la suerte de ir a Brooklyn quizás puedas contratarla..sinó busca lo que te guste en su web www.marellamoon.com o síguela en instagram.
Monika Suska
Polonia arrasa en el mundo del arte, es increible el talento gráfico que tienen. Monika es una ilustradora de ensueño y sus obras parecen sueños plasmados en dibujo. Con un estilo muy parecido a las ilustraciones de los cuentos infantiles, muy kawai al estilo europeo. No os perdais su prolífico instagram personal o el de su curro.Dj, modelo, patinadora, artista y lo que se le ocurra!
Cuero Negro
Aupa el norte! mecagoenlaostia el talento de este hombre, ha conseguido reavivar el estilo Conan fanzinero. No me explico como consigue hacer esos diseños que parece que hayan viajado en el tiempo desde el año 83. Es impresionante el estilazo de sus diseños a la par que impactante. Todo grupo de Oi! debería tener una portada hecha por él, no hay nada más Oi! que sus portadas..rabia eta ohore. No os podeis perder su instagram, aparte toca en el grupo Cuero que tampoco os podeis perder.
たーきー (小瀧健太)
Por fin un artista de Japón! Nos honora descubrir este chico de la tierra de Godzilla o Ska Flames. Un estilo eminentemente manga con el estilo cómic de toda la vida. Dibujo limpio, línea gorda y diría que perfectos flashes para hacerse un tatu. Para cualquier cosa contactar con él solo teneis que ir a su instagram donde descubrirás una infinita ristra de dibujos, a cada cual más cachondo. ありがとうございます
Si creéis que falta algún/a dibujante, si hay algo que está mal o cualquier cosa..no dudéis en comentar el artículo y miraremos de actualizarlo.

Muy buen articulo, pero os habeis dejado a uno de los grandes, al creador dd andy capp,Reg Smithe
Muchas gracias por la aportación lo tendremos en cuenta para agregarlo. Un abrazo
Bravo!!! Menuda currada.
Olé
Enhorabuena, gran curro, gracias!